Fotos: Beto Silva

Em cartaz no Instituto Thomie Othake, a maior exposição já realizada com obras do artista catalão vem encantando os paulistas e visitantes de todas as partes do país, que vêm lotando os salões do centro cultural. A mostra veio ao Brasil graças a uma parceria com a Fundação Joan Miró, que trouxe a São Paulo 112 obras de seu acervo e coleções particulares. Além das pinturas, esculturas, gravuras, desenhos e objetos, o público pode ver ainda fotos de diferentes momentos da vida do pintor.

No texto de apresentação, o curador Paulo Miyada aponta a espontaneidade como uma das grandes contribuições de Miró, contemporâneo de Picasso e Matisse, para a arte moderna. Seria esse o segredo de sua popularidade um século depois de suas primeiras experiências artísticas? Aqui no Brasil a procura é grande por ingressos e o Instituto Thomie Othake está repetindo o esquema de senhas usado na expo de Salvador Dalí, que diminuiu o incômodo dos visitantes.

As fotos do post são de Beto Silva, que acompanhou uma das visitas guiadas, a convite da Brookfield, num grupo de cerca de 15 pessoas, entre empresários, executivos e colecionadores. A prática da construtora mostra o quanto a arte está se tornando uma nova moeda, dando um cunho cultural, social e artístico a marcas não necessariamente ligadas ao tema. É o caso da Fondazione Prada e da Expo Milano.

Juan Miró – A força da matéria fica até o dia 16 de agosto no Instituto, de onde segue para Florianópolis, no MASC e permanece até 14 de novembro.

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O sonho de muitos gourmets brasileiros está se tornando realidade: abre hoje, em São Paulo, a primeira filial dessa cadeia italiana que une mercado, restaurantes e escola de gastronomia. Trazido ao país pelo grupo Saint Marché, que tem 40% do empreendimento, o complexo chega ao país com números impressionantes, especialmente levando em consideração que a fase é de retração na economia. Os sócios, porém, acreditam que há público para honrar o investimento de R$ 40 milhões. Donos do Empório Santa Maria, eles conhecem bem o mercado, e sabem que o consumo de luxo não costuma cair necessariamente em tempos de crise. 

 A super loja, de 4500 metros quadrados é um playground para adultos que curtem gastronomia e principalmente a comida italiana. A proposta no Eataly é ser fiel aos ingredientes e preparos autênticos da terra das mammas: nada de pizza com ketchup ou massa que não esteja al dente. A filial brasileira terá seções com características locais, como um bar de sucos. Além disso, nos três andares há sete restaurantes, divididos por especialidade, duas cafeterias e uma gelateria. Sem falar no Nutella Bar que, como o nome indica, traz delícias variadas com a pasta de avelã.   

  O complexo tem ainda espaço para aulas e degustações, além de uma loja de utensílios e livraria. A grande estrela, porém, são os produtos, prontos para serem consumidos lá mesmo ou levados para uma produção mais caprichada em casa. Mais um ótimo motivo para visitar São Paulo e ficar com aquela invejinha dos bons hábitos culinários do outro lado da ponte aérea.  

 Av. Presidente Juscelino Kubitschek, 1489, São Paulo

Tel.: 11.3279-3300

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104 galerias de 17 países ocupam desde a última 4a feira o Pavilhão da Bienal com quase 3 mil obras. Mesmo em ano de crise, as expectativas são boas para os organizadores da feira, que contam com a expansão do mercado interno e comemoram a adesão cada vez maior de galeristas internacionais. O predomínio é de europeus, até sobre os latino americanos, com valor maior das peças brasileiras em comparação com os vizinhos do continente.

Com o dólar alto, a previsão é de muita venda para clientes americanos e europeus de trabalhos de artistas brasileiros. A isenção de 18% de ICMS para compradores estrangeiros e paulistas também é um estímulo aos negócios. Mesmo quem não está montando uma coleção, porém, tem a oportunidade única de admirar obras de nomes que vão de clássicos do modernismo e impressionismo a figuras de destaque mais contemporâneas:  Tarsila do Amaral, Basquiat, Bechara, Miguel Rio Branco, Athos Bulcão, Waltercio Caldas, Alexander Calder,  Marina Abramović, Anish Kapoor, Jeff Koons, Frans Krajcberg, Leonilson, Annie Leibovitz, Nelson Leirner, Beatriz Milhazes, Miró, Matisse, Tomie Othake, Portinari e demais artista importantes.

Palestras e conversas com artistas, curadores e outros profissionais do mercado, completam a programação do evento, que vai até domingo. A cidade também abriga mostras paralelas de galerias ou artistas participantes. Amiga do 21-Graus, a jornalista Domi Valansi, do blog Dominew Público elogiu a organização, segundo ela excelente como sempre. Domi também ressaltou a postura ousada da feira, apostando num número alto de galerias. Para colecionadores ou amantes da arte, um programa altamente recomendado.

SP- ARTE

Pavilhão da Bienal – Av. Pedro Álvares Cabral

6a e sábado – 13hs às 21hs

Domingo – 11hs às 19hs

R$ 40,00

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Nascido em São Paulo e apaixonado pela Bahia, se divide entre Salvador e a capital paulista, com escalas em Nova York. Atualmente dirige comerciais, videoclipes, DVDs , documentários e especiais para TV em produtoras brasileiras e de Buenos Aires, Nova York, Santiago, Montevidéu e Paris.

Em Road move, que será inaugurada hoje na Galeria Amî, Pico expõe uma série de obras em metacrilato e impressão mineral em papel, na qual usa seus olhar de fotógrafo e diretor de cinema principalmente nos enquadramentos. As imagens são fortes, surpreendentes e muito bonitas. Programa imperdível.

Galeria Amî
Rua Aspicuelta, 259 – Vila Madalena
Telefone:(11) 2628-4721

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Fotos: Marcia Hamaoka e Diogo Bastos

Depois de quase 20 anos fechado, o prédio da antiga maternidade, construída em 1904 revive recebendo mais de 90 artistas contemporâneos. A mostra Made by… Feito por brasileiros é uma espécie de invasão criativa, segundo os organizadores: além de obras como a “Baba Antropofágica” de Lygia Clark, a maioria dos participantes desenvolveu um trabalho especificamente para o espaço de 27 mil metros quadrados, que será posteriormente reformado para a construção de um empreendimento imobiliário que deve unir um hotel de luxo a cinema e estúdios de produção de arte e moda.

Com entrada franca, a exposição é uma oportunidade única de conhecer peças que não sobreviverão à reforma. Estivemos por lá no fim de semana e podemos destacar as obras de Tunga, Joana Vasconcelos e Maria Nepomuceno. Na entrada, o “Black Palm”, coqueiro de pneus de Douglas White abre a visita, que é repleta de momentos supreendentes e fascinantes.

O time de artistas é formado por brasileiros e estrangeiros de diversas nacionalidades, com metade local e a outra internacional. Isso torna a relação deles com o espaço ainda mais interessante, tanto para quem conhece a cidade e o entorno da Bela Vista, quanto para quem recebeu o desafio de criar algo que dialogasse com o prédio tombado. Um programa imperdível, em cartaz até o dia 12 de outubro.

Alameda Rio Claro, 190, Bela Vista
Terça a domingo, das 9h às 17h.
Entrada gratuita

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Era uma vez uma dupla meio nerd que resolveu abrir uma pequena sorveteria no interior dos EUA após completar um curso por correspondência. Quase 40 anos depois, a marca com o nome dos amigos é global, faz parte do grupo Unilever e fatura 500 milhões de dólares por ano. E, para a alegria dos fãs do bom sorvete, desembarcaram esta semana no Brasil.

A loja da Ben & Jerry’s fica na Oscar Freire, e é a maior filial do mundo. Ao todo são 600 em 33 países. Na inauguração, com presença do Jerry original, a sorveteria fechou o quarteirão para um mega piquenique, aproveitando a festa para abrir uma campanha pelo melhor aproveitamento dos espaços públicos em São Paulo. Essa, aliás, é uma das características da marca: o apoio a causas como o comércio justo, direitos LGBT e proteção do meio ambiente, entre outras. 7,5 % dos lucros anuais são doados para uma fundação, que patrocina projetos filantrópicos. Os nomes dos sabores também são uma atração à parte, do clássico Cherry Garcia – uma homenagem ao líder do Grateful Dead em forma de delírio de cereja – ao Chocolate Therapy, que, como o nome indica, reforça o que as mulheres já sabem há muito tempo: nada supera o item na solução de qualquer crise psicológica!

A expectativa da Unilever, segundo matéria da Época Negócios, é conquistar o consumidor de produtos premium, com disposição para gastar pelo menos R$ 10 para degustar os sorvetes. O grupo monitorou o mercado brasileiro por anos até decidir que era o momento certo de investir por aqui. A gente concorda, e torce para a expansão prevista chegar logo ao Rio!

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O pequeno restaurante é um bar de empanadas, legítimas saltenhas argentinas, deliciosas, de massa leve e variados recheios. São sete versões, bem explanadas num simpático letreiro atrás do balcão. A casa oferece opção de saladas e sobremesas como o famoso tableton, um folhado de doce-de-leite maravilhoso que é servido com creme fresco. Perfeito para acompanhar o café gostoso e bem tirado da Guapa.

A concepção moderna deixa a cozinha à mostra com seus funcionários quase interagindo com o público, todos simpáticos, inclusive a caixa.

A dona da casa, a premiada chef Paola Carosella, já servia a iguaria em seu outro restaurante, o badalado Arturito, em Pinheiros. Em parceria com Benny Goldenberg, do Mangiare, montou essa casa mais despojada, onde se come bem a preços super honestos – cada empanada custa R$ 6,30. Entre os segredos do sucesso da Guapa está a massa, feita como manda a tradição argentina, com banha de porco. Aprovadíssimo pelo nosso eclético paladar.

La Guapa
R. Bandeira Paulista, 446, Itaim-Bibi
Tel.: 3079-2631

www.laguapa.com.br

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Por Beto Silva (texto e fotos)

A 10a edição da SP-Arte, a principal feira de Arte da América Latina, terminou ontem no Pavilhão da Bienal no Parque do Ibirapuera. A celebração do aniversário comemora também o aumento da participação de galerias estrangeiras, sedimentando o crescimento e relevância do evento. O valor das obras comercializadas, porém, cresce na mesma proporção. O que não impediu que peças como um Fontana e um Anish Kapoor fossem vendidos respectivamente por $ 2 milhões e $ 1 milhão nos primeiros instantes da abertura para convidados e colecionadores.

Paralelamente à SP-Arte, vários eventos relacionados acontecem pela cidade, como a exposição “Afinidades, Raquel Arnaud – 40 anos” no Instituto Tomie Ohtake. A artista plástica Rosana Ricalde também abriu exposição na Galeria Thomas, onde na 5ª feira rolou uma das melhores festas artsy da temporada.

A bela exposição de Antônio Dias, Spectres, está na galeria Nara Roesler. Outra excelente oportunidade para ver várias obras de um grande artista é a mostra “Os Volpis do MAC” no Museu de Arte Contemporânea. São 18 no total. Na Pinacoteca a instalação “Casamata” de Laerte Ramos ocupa o octógono da instituição. Já no Centro Cultural Pivô acontece a coletiva “Casa Triângulo na Pivô” com artistas como Sandra Cinto e Joana Vasconcelos, artista portuguesa super badalada e com uma obra gigante que começa no térreo e vai até o 3º andar. Mas a principal atração foi a individual “Polvo” de Adriana Varejão com um brunch no Galpão da Fortes Vilaça.

Pra quem não foi a SP nesse fim de semana, vale o passeio até o fim do mês para apreciar todas essas dicas e outras mais.

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Num dia em que se relembraram os 50 anos do golpe militar de 1964, o Itaú Cultural optou por marcar a data com a inauguração da exposição de um dos grandes símbolos da luta contra a ditadura. Ocupação Zuzu é uma cuidadosa mostra, que homenageia essa militante que, ao contrário do esterótipo do guerrilheiro, era uma das mulheres mais chiques do Brasil dos anos de chumbo. Uma das primeiras estilistas brasileiras a fazer sucesso internacional, vestiu Joan Crawford e Kim Novak, além das damas da sociedade local. À frente do seu tempo, já usava referências típicas como as rendas e chitas que hoje causam impacto nas passarelas mais ousadas.

Com a entrada de seu filho para a luta armada e seu desaparecimento, ela passou a usar seus desenhos para expressar a angústia da busca pelo paradeiro do filho, com estampas de anjos e cruzes, muitas vezes usadas sobre um preto claramente de luto. Ousada, chegou a usar um modelo desses ao lado da mulher de um general poderoso, que viria a ser presidente. Incansável, usou todas as oportunidades que teve para denunciar os abusos da ditadura, como desfiles e solenidades no exterior. Sua morte, altamente suspeita e nunca esclarecida, num acidente na saída do túnel carioca que hoje leva seu nome, só reforçou seu posto inspirador para diversas gerações de brasileiros.

Na noite de abertura, discursos emocionados como o da filha da estilista, Hildegard Angel, e da ministra da Cultura Marta Suplicy deram o tom da homenagem. A melancolia era inevitável, e o desfile de réplicas de modelos de Zuzu teve a sobriedade que a ocasião exigia. Nomes importantes da moda como Ronaldo Fraga e Paulo Borges estiveram por lá, prestigiando a bela parceria entre o Itaú Cultural e o Instituto Zuzu Angel, que coloca a moda num espaço dedicado às artes, dando ao trabalho único de Zuzu a reverência mais que merecida. A partir de 5a, uma mostra de documentários e filmes de ficção sobre o contexto sociopolítico da ditadura militar e a moda no período completam o ciclo.

A música Angélica, de Chico Buarque, foi composta em homenagem a Zuzu Angel.

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Se no cinema podemos dizer que nunca houve uma mulher como Gilda, o equivalente no rock – e em toda cena pop – é sem dúvida David Robert Jones: o mito, a lenda, o Bowie. Não só musicalmente, terreno que ele domina com talento e frescor até hoje, beirando os 70 anos. O eterno camaleão é também um mito no terreno da imagem, estilo e atitude.

Para celebrar tudo o que ele trouxe para a cultura dos nossos tempos, a dica é visitar a expo que leva o seu santo nome, no Museu da Imagem e do Som em São Paulo. Organizada pela equipe do Victoria & Albert Museum de Londres, a mostra traz ao Brasil figurinos, letras de músicas, set lists, fotos, desenhos, instrumentos, trechos de filmes e shows e videoclipes. Um mergulho profundo na obra de um verbete da cultura pop.

Espécie de versão remix reduzida de uma grande expo realizada no próprio museu londrino, a mostra tem tido um público impressionante, com filas e momentos de pura devoção. Se estiver pensando em ir a São Paulo vale comprar antecipadamente o ingresso. E se preparar para viajar com Major Tom e Ziggy Stardust para um planeta glam inesquecível!

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