Na hora de escolher sua jaqueta jeans, se estiver à procura de versatilidade, lembre que o menos é mais: modelos retos, inspirados na clássica Levi’s Type I, tendem a ser atemporais e neutros. Não à toa o modelo criado por Levi Strauss é sucesso constante desde que foi criado, por volta de 1905.

E na hora de usar? Se quiser trazer sua jaqueta jeans para um ambiente um pouco mais formal, combine-a com uma camisa, uma calça de alfaiataria e um sapato tipo Oxford, brogue ou derby.

Do inverno ao verão em um dia. Nesses dias de clima incerto, a jaqueta jeans pode ser a salvação de quem sai de casa cedo e só volta à noite: apenas de uma simples T-shirt ou de uma malha, ela sempre está elegante.

E aqui, pensar em sobreposições não tem limite: uma camisa de flanela…

Ou um hoodie superesportivo caem bem por baixo da sua jaqueta jeans…

Enquanto um sobretudo pode ser vestido por cima em dias mais gelados.

E se quiser um look 100% denim também vale, só lembre de escolher uma calça em tonalidade diferente.

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Osklen

Como eu já venho contando aqui, o conceito mais importante da marca carioca tem se mostrado a sustentabilidade e dessa vez não foi diferente. A figura do pescador e os uniformes náuticos foram o ponto de partida da marca para abordar o tema. E espere muitos brancos e azuis. Como definiu muito bem Camila Yahn no site FFW, “há um contraste entre o casual e o sofisticado construído de uma maneira bem eficaz: a gente pouco se dá conta porque tudo faz parte de uma mesma história. Não há uma preocupação se tal peça é rústica ou sofisticada, mesmo porque, muitas vezes é no mais simples onde encontramos mais beleza”.

Torinno

Estreante na SPFW, a marca de Luis Fiod apresentou um streetwear com um apelo sofisticado. Esta coleção tem três pilares: floresta, campo militar e demolição. E os shapes e as estampas acompanham os moods. Aliás, as cores e estampas se destacaram em uma marca que se permite fugir do básico. Destaque para os looks de couro.

Amir Slama

As estampas vindas diretamente de um paraíso tropical completam a já conhecida sensualidade proposta pelo estilista. Em looks quase andróginos nessa coleção desfilada na SPFW 46, apresentou shorts curtos e justos junto de uma camisa cache-coeur por exemplo – em versão masculina. Diferentes versões de florais, estampas com frutas, laise, cetim e microssungas completam o pot-pourri que não sei se vamos ver por aí, mas valem o comentário pela ousadia.

Ronaldo Fraga

Como sempre nos desfiles do estilista mineiro, a crítica social assume o mesmo peso da moda – e justamente por isso agrada. O tema do desfile apresentado semana passada na SPFW 46 era o conflito entre palestinos e israelenses, um drama que já derramou muito sangue.  “Meu desfile não é sobre paz. Meu desfile é sobre tolerância”, falou nos bastidores se referindo ao tenso clima político no Brasil. Nas roupas, trouxe algumas características do vestuário ortodoxo judaico e do árabe, com acessórios como os chapéus usados pelos judeus ou o lenço palestino, mas, de maneira geral, quis propor um look que poderia ser comum a ambas as culturas. “Por isso a base da coleção é a camisa: ela veste todos, palestinos e israelenses”, resumiu. Detalhe: mais de 90% da coleção é jeans, com uma ou outra sarja (e linho).

Cotton Project

A Cotton Project faz um paralelo entre o documentário “Hypernormalisation”, de Adam Curtis, e o atual cenário em que vivemos. Pelo olhar de Rafael Varandas, a grife explora o conceito em que é impossível decodificar o que é real e o que é ficção. O ponto de partida da coleção é feita pelo estereótipo do turista de veraneio ao redor do mundo, tendo seu start na década de 60, no Hotel  Du Cap, na Riviera Francesa até os dias de hoje. O resultado é um casual chic onde as cores e as estampas deram o tom.

Ratier

O encontro da natureza com a essência urbana de uma marca foi o que se viu no desfile da Ratier na SPFW 46. Como? Com o linho lado a lado do neoprene e com as estampas de cavalo criadas pela artista Sophia Viesi. Um dos destaques da coleção foi a aposta em peças únicas, tanto literalmente (como os macacões) como de maneira visual e looks monocromáticos de calças + camisas.

João Pimenta

O estilista escolheu usar o sincretismo religioso como tema central de seu desfile masculino. “Quis juntar todos os deuses, porque precisamos muito acreditar em algo neste momento”, diz. Nos shapes, Pimenta colocou lado a lado modelos mais próximos do corpo, como a calça flare, com cortes amplos, como as calças de pernas largas. Também vimos cortes oversized, como o paletó, a calça de alfaiataria amarela e as jaquetonas longas e grandonas.

Piet

A marca de Pedro Andrade tem se mostrado mestra em equilibrar design e funcionalidade. Em sua coleção de estreia na SPFW, ele se inspira em esportes outdoor como montanhismo e trekking. A coleção começa mais urbana, com looks de alfaiataria e vai entrando na natureza com referência às marcas clássicas de esportes outdoor, como North Face e Patagonia.

Handred

A estética barroca mineira de Ouro Preto foi interpretada de maneira modernista nessa apresentação da Handred na SPFW 46. André Namitala, diretor criativo da marca, propõe uma coleção sem gênero e mais próxima do guarda-roupa masculino que do feminino – entenda-se conjuntos amplos tipo pijamas com camisas e calças ou shorts, camisaria, citações a fraques, blazers e alfaiataria em geral.

Cacete Company

Tendo à frente a dupla Raphael Ribeiro e Tiago Carvalho, a marca apresenta sua estética erótica, mas amplia a linha de produtos – antes focada no underwear – e o resultado é uma coleção forte, vibrante e ousada. Quer um exemplo? Uma foto pixelizada de uma cena de sexo oral – ou a ilustração de Izumi Sanma que fetichizou o esporte aquático desenhando a “chuva de ouro”, fetiche do universo gay. Tudo estampando looks em usam jeans, cetim, malha, chiffon de seda e tule.

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Tartan

Sem dúvida, a estampa clássica mais reinterpretada nos desfiles de outono-inverno 18/19. Graças a cores e proporções, o tartan reaparece fresh. “Alexander McQueen, Dries Van Noten e Michael Kors fizeram bom uso do tartan. Christopher Bailey repaginou com um viés street e Palm Angels que aplicou o xadrez em todo o desfile”, disse ao portal WGSN Bruce Pask, diretor de moda masculina das lojas de departamento Bergdorf Goodman e Neiman Marcus. Essa é uma de suas apostas para o inverno.

Utilitários

De inspiração militar, as peças são práticas e trazem elementos utilitários nos detalhes. “Denim e jaquetas trucker são sempre must-haves, mas essa estação foi especialmente rica em um estilo subversivo de revisitar as roupas de ‘chão de fábrica’. Jaquetas com vários bolsos, calças para trabalhar e sobretudos ganham um design ‘técnico’ com tecidos contemporâneos e cores suaves”, explica o vice-diretor de maras estrangeiras da multimarcas YOHO!, da China.

Toque macio

Nylon é legal é moderno, sim, mas o fator conforto está predominando na estação. Shannon Stewart, vice-presidente da GMM e da Harry Rosen, do Canadá, diz que existe um foco em tecidos luxuosos de toque macio, como cashmere, veludo, lã de carneiro e flanela. “A Zegna continua sendo uma referência no desenvolvimento de tecidos e isso ficou claro no coleção outono-inverno 18/19, nos belos suéteres e casacos fluidos de lã. A alfaiataria leve é algo que nossos clientes apreciam, pois traduz sofisticação e conforto”, conta.

Cores

Não se pode negar: essa foi uma das mais ricas estações em termos de cores na moda masculina recente. “A continuação do pink, tanto na alfaiataria quanto no streetwear, assim como os tons de Barolo e Borgonha, normalmente usadas com tons de azul, me agrada. O poder dessas cores está nas combinações”, decerta Bruce Pask, da Bergdorf Goodman e da Neiman Marcus.

E você? Quais são suas apostas para o inverno 2018/19?

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Mas não basta apostar no look cebola pura e simplesmente, senão você vai ficar parecendo um boneco Michelin e um volume não é necessariamente o que desejamos para a elegância invernal, não é mesmo?

Então, pense que em termos de sobreposições na moda masculina, menos é mais, ou seja, eleja menos peças que aqueçam mais. Invista em camisas jeans e de flanela, malhas de cashmere, moletons finos se seu estilo for esportivo, além de sobretudos e trench-coats.

Acessórios, como echarpes, ajudam a aquecer e trazer uma cor ao look. Pense nas linhas verticais ao sobrepor camiseta, camisa e jaqueta jeans, por exemplo, mantendo as abertas, pois essas linhas alongam a silhueta.

Outro truque para não “fatiar” a silhueta é escolher cores semelhantes ou próximas, como azul com cinza, cinza com preto e bege com marrom.

Por fim, vale pensar que frio pede roupa confortável, sim, mas isso não significa usar tudo oversized: fique atento ao tamanho das roupas, pois sobreposições criam volumes e vão fazer você parecer mais corpulento.

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Quem já assistiu a comédias americanas de Natal sabe do que se trata: todo bom moço usa seu Christmas jumper, ou seja, uma malha de lã com temas natalinos, normalmente confeccionada manualmente pela vovó.

Mas a verdade é que a peça nunca esteve tão “in”. Seja pelo bem-vindo retorno da valorização do slow fashion – e de roupas feitas artesanalmente – seja pela febre de seriados retrôs, como Stranger Things, o fato é que o tal pulôver da vovó agora é cool.

Em entrevista ao site BT Broadband, Benjamin Wild, historiador de moda e consultor da casa de leilões Sotheby’s, disse que a origem da peça remonta à Escandinávia do fim do século XIX. “Tendo como característica listras contrastantes e padronagens geométricas, elas eram usadas pelos pescadores. A ideia, provavelmente, era reconhecê-los à distância caso estivessem se afogando no mar. Rapidamente os esquiadores aderiram à peça, e ela foi se propagando”.

Atualmente, os Christmas jumpers não têm apenas temas natalinos, mas também de símbolos do frio, como esquiadores e flocos de neve. É justamente por isso que ele ganhou vez até em países onde faz calor no Natal e o frio chega apenas seis meses depois, como o Brasil. Então, aproveite nossas sugestões e invista na peça para o próximo inverno – ou para uma viagem ao hemisfério norte já!

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Agosto ainda é tempo de neve aqui na América do Sul, e quem nunca viveu a experiência acaba tendo a dúvida na hora de arrumar as malas: como escolher as roupas para esquiar?

É simples, mas tem alguns segredos, quer ver? Comece pensando que você precisa de espaço para se movimentar, então nada extremamente justo vai cair bem. Na sequência, imagine um efeito-cebola, mais especificamente, três camadas de roupas. Agora, veja quais são as camadas do look para esquiar:

Camada interna ou térmica

É a camada que vai ficar em contato direto com seu corpo e deve mantê-lo aquecido. Em lojas especializadas em artigos esportivos, você encontra meias térmicas (use apenas uma, para seu pé não ficar apertado e com os movimentos limitados durante a prática de esqui), blusas segunda-pele – opte pelos modelos com a gola bem fechada – e calças, que também são chamadas segunda-pele, como essas aqui:

Camada do meio

A principal função dessa camada na roupa para esquiar é isolar seu corpo do vento. Então, pense em uma calça de moletom – não pode ser muito larga, você já vai entender porque – e uma blusa de lã, moletom mesmo ou fleece, que é um tipo de flanela feita de tecidos sintéticos com propriedades de respirabilidade, leveza e compressibilidade, ou seja, não ocupa espaço na mala! O fleece é mais ou menos assim:

Camada externa

Ela evita que seu corpo entre em contato com a neve, afinal, pele molhada + frio é uma combinação perigosa. Ah, e também protege do vento. As calças de esqui são feitas de tecido impermeável e têm corte mais afastado do corpo, afinal, essa é a sua terceira camada de roupas para enfrentar a neve. Para completar, a jaqueta, que não precisa ser pesada, pelo contrário, mas deve ser isolante térmica e de umidade.

Acessórios

Por fim, os acessórios. Luvas, cachecol ou balaclava (uma gola extra de tecido, que você pode usar para cobrir até a boca), óculos de sol ou máscara – afinal, a neve reflete e muito a luz solar! – e um gorro ou capuz da jaqueta completam o visual.

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Se você acompanha minimamente os desfiles de moda masculina já percebeu: neste inverno, não tem como escapar das tramas artesanais, sejam elas elaboradas com as técnicas de tricô ou crochê. O tema – que virou meme depois que Rodrigo Hilbert foi filmado fazendo calmamente seu crochê – foi a base da coleção da J.W. Anderson, por exemplo.

“Eu acho que o artesanato é tão importante porque ele se relaciona ao toque humano. Às vezes é isso que falta à moda”, disse o diretor criativo da marca, Jonathan Anderson, em entrevista ao site AnOther Mag. E completou: “Eu quis usaro crochê esta estação porque acho que ele tem algo que é muito importante à J.W. Anderson – a ideia de um artesanato naïf. E também é algo que me lembra minha infância. Eu gosto de coisas que se referem à realidade da vida em família também”. Não por acaso, a técnica foi central no desfile de inverno da marca:

Mas essa não foi a única marca a apostar na tendência. A dama do punk-rock Vivienne Westwood desconstruiu o tricô assim:

No outro extremo, Christopher Raeburn se apegou às raízes e apresentou modelos que parecem feitos pela vovó:

MSGM…

E Viktor & Rolf trouxeram versões mais urbanas e contemporâneas.

Enquanto isso, a Paul & Joe apostou em uma pegada boho…

E Ann Demeulemeester jogou com as proporções e com a ideia de aconchego e romance.

Agora, é só escolher sua trama preferida e se manter aquecido nesse inverno.

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Sobreposições, tons neutros, parkas, coturnos, calças utilitárias e jaqueta de couro. Esta é a base da coleção Resort masculina da grife italiana Diesel Black Gold para 2018. A essência urbana da marca ganhou pitadas industriais nessa linha, além do toque esportivo que dita o tom das próximas temporadas em todas as passarelas – masculinas e femininas, aliás.

Os agasalhos combinam a clássica jaqueta de couro bomber com parkas e anoraks, aquelas jaquetas de náilon mais volumosas. Os detalhes se encarregam da cor, como as listras e os grafismos.

As sobreposições envolvem camisa + malha, camisa + malha + anorak/parka, camisa + malha + blazer + anorak e assim sucessivamente. Elas são o grande segredo de styling da temporada. A inspiração militar aparece no náilon que remete aos paraquedas e nos bolsos amplos das calças de denim.

Nos pés, os coturnos são a bota da vez, e dividem espaço com tênis de solado de borracha branco. As mochilas, sobretudo em náilon (sim, novamente), completam o look desta coleção resort 2018.

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De fundo, narrativas de William Blake e Jane Austen. Como inspiração, “O jardim do alquimista” ou nas palavras de Alessandro Michele, “o jardim de alguém que pode purificar, amadurecer e aperfeiçoar objetos ou transformar metal em ouro”. E foi exatamente o que ele fez no desfile outono-inverno 17/18 da Gucci esta semana, na Milan Fashion Week, trazendo à passarela 120 looks femininos e masculinos de uma riqueza quase poética.

Pense em elementos de um vestir dândi lado a lado com códigos do movimento punk e do estilo vitoriano. Tudo ao mesmo tempo agora. Na prática, o que se viu foi uma miríade de detalhes preciosos, bordados minuciosos, combinações ousadas de estamparias (com destaque para os florais), calças de alfaiataria com perfume 70’s, acessórios criativos – de cachecóis a gorros, passando por gravata-borboleta de pois e até uma bengala (!) – e uma releitura muito particular e fresh do vintage.

Em resumo, como definiu Vanessa Friedman, colunista de moda do jornal The New York Times, “os desfiles de Michele são como uma festa com roupas chiques e fabulosas, onde todos podem participar. E eles participam”. É uma roupa para o dia-a-dia? Não. Mas traz uma atmosfera retrô, uma alfaiataria bem cuidada e um sinal de que os acessórios e detalhes têm cada vez mais importância na moda. E isso a gente pode levar para qualquer ocasião do cotidiano. Confira:

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Casacos pesados, jaqueta bomber, gorro, chapéu de feltro. Tudo o que a gente associa imediatamente ao estilo militar tem cara de inverno. Mas como esta tendência vem forte este ano e vivemos em um país tropical onde não necessariamente existe faz frio o suficiente para usarmos estas peças, separamos algumas sugestões de como você pode usar este estilo, que é naturalmente urbano e masculino, mesmo nos dias mais quentes:

A bermuda reta e de modelagem mais solta com a barra virada é uma boa opção.

A camisa camuflada em um tecido leve vai ao verão acompanhada de bermuda jeans destroyed. Para uma cara mais urbana, a pasta de couro camelo completa o visual.

Uma calça utilitária com a barra ajustada e acima da canela ganha um ar cool.

Uma camisa clássica em verde militar pode ir até ao escritório, acompanhada de calça chino, em uma casual Friday.

A boa e velha camisa utilitária deixa de ser “roupa de final de semana”, é repaginada e ganha um toque sofisticado com uma calça de linho branco e um mocassim de couro degradê.

Uma camiseta no verde-militar já traz a tendência para o seu look.

Uma bermuda de algodão, confortável e minimalista, dá um ar contemporâneo ao visual, ainda mais usada com a bolsa da vez: a mochila.

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